El proyecto surgió de un Concurso Nacional de Ideas por invitación. El jurado consideró oportuno destacar tres de las propuestas por considerarlas portadoras de sendos valores que el proyecto definitivo debía expresar. En aquellos trabajos originales estaban presentes como elaboraciones y citas: la plaza como espacio del mito originario del 17 de octubre, como escenario de diálogo entre el pueblo y sus líderes; el recorrido como construcción histórica permanente, como camino jalonado de avances y retrocesos; el panteón como recinto de protección, como ámbito de homenaje. Fue así que los tres estudios seleccionados constituyeron un equipo único de trabajo que, bajo la supervisión de la Comisión Nacional de Homenaje, encaró el proyecto definitivo.

Este trabajo conjunto, por su indudable trascendencia, ha significado un doble compromiso. En primer término, el político, el militante, la tarea de concretar la última casa de Juan y Eva Perón. Unido a este desafío, la necesidad de establecer un compromiso profesional, la tarea de interpretar valores y significados que hoy ya no son patrimonio exclusivo de un movimiento político sino del conjunto de la sociedad, y además hacerlo dando testimonio de este tiempo, proyectando un monumento contemporáneo.

Parque de homenaje: Mausoleo Juan y Eva Perón

Parque de homenaje: Mausoleo Juan y Eva Perón

Parque de homenaje: Mausoleo Juan y Eva Perón

Parque de homenaje: Mausoleo Juan y Eva Perón

Parque de homenaje: Mausoleo Juan y Eva Perón

Parque de homenaje: Mausoleo Juan y Eva Perón

Parque de homenaje: Mausoleo Juan y Eva Perón

Parque de homenaje: Mausoleo Juan y Eva Perón

Parque de homenaje: Mausoleo Juan y Eva Perón

Parque de homenaje: Mausoleo Juan y Eva Perón

Los principios

Memoria. Interpretación del pasado y proyección de futuro.
La memoria es evocación de sentidos pasados, pero es también posibilidad de continuidades presentes y proyecciones futuras. El homenaje no es entonces un ejercicio de nostalgia por un tiempo perdido, es, por el contrario, reafirmación de compromisos, recreación de valores compartidos que aún son un desafío presente y futuro. Las dos vidas que recordamos son el símbolo de la lucha por la justicia social, de la tarea revolucionaria del siglo XX, con evidentes proyecciones continuadas y recreadas en este nuestro tiempo.

Homenaje. Conmemoración masiva e introspección.
La conmemoración tiene dos modalidades necesariamente complementarias y disímiles, la masividad y la introspección. Conjugar la requerida presencia e importancia de la obra posible marco de conmemoraciones masivas, con escalas mas pequeñas y apropiables, propicias para el encuentro personal y la emoción singular, ha sido también una premisa. El peronismo se ha propuesto como sinónimo de inclusión. La plaza, el sitio de su origen, escenario del protagonismo popular es un espacio abierto, incluyente y referencial.

Arquitectura. Inserción en el paisaje y monumento.
Las formas tradicionales del monumento son objetuales, excluyentes, impuestas por escala y distancia a un territorio al que subordinan. La arquitectura propuesta aspira, en cambio, a incluir, abarcar, insertarse. Como el movimiento que la inspira, no es un dogma a priori, es un constante construir desde las propias circunstancias. Sólo podrá ser de ese sitio, comprenderse en ese paisaje. Es en ello radica su originalidad.

Su lenguaje no podrá ser otro que el de la modernidad. Fue el primer peronismo el que introdujo la arquitectura moderna como lenguaje de la obra pública estatal, a través de innumerables y calificados ejemplos en todo el país. Viviendas populares, hospitales, centros educacionales, oficinas de correo, sedes de empresas públicas, aeropuertos, etc., son ejemplos concretos de esta obra. Los lenguajes son portadores de significado. Frente a una estética monumental clásica, la del orden del siglo XIX cuyos valores el peronismo vino a suplantar, la obra se propone como contemporánea, constructora de nuevos sentidos. No intenta copiar estéticas ajenas sino proponer las propias. Austeras, contemporáneas, incluyentes.

La quinta

El proyecto se encuentra emplazado en el Museo Quinta 17 de octubre, en la ciudad de San Vicente, Provincia de Buenos Aires. El conjunto, circunscripto por un muro bajo de bloques policromados surgido de la inspiración de Benito Quinquela Martín, presenta dos áreas netamente diferenciadas.

La primera, que podemos denominar patrimonial, constituye el núcleo original de la quinta, organizado con una traza orgánica y ajardinada, propia de las construcciones pintoresquistas suburbanas destinadas a segunda residencia en la década del `40. Es posible reconocer en la casa principal, anterior al peronismo, el imaginario que Evita llevará adelante como modelo de vivienda para los trabajadores. El chalet del matrimonio presidencial no distaba en configuración ni en calidad constructiva de las soluciones que desde el gobierno se propondrían como vivienda social de baja densidad. Además de este chalet principal, se encuentran también en este sector la piscina, la torre mirador y un conjunto de construcciones de servicio.

La otra área, que se denominó ?de interpretación? o ?temática?, constituye un espacio incorporado en forma relativamente reciente al uso público a partir de la construcción del museo, con sus salas de exposición y auditorio, la recuperación y exhibición del tren presidencial, y cercana al acceso la implantación de las esculturas rescatadas, originalmente pensadas para el monumento al descamisado. Estas representan uno de los momentos mas emotivos del recorrido, donde en las mismas piezas de mármol puede apreciarse la conmemoración que el peronismo pretendía hacer de los derechos sociales y la reacción destructiva de que fueron objeto durante el `55. La mayor superficie de esta segunda área está ocupada por un frondoso bosque en el que canalizaciones pluviales conforman un pequeño arroyo y espejo de agua, conformando un espacio de alto valor paisajístico. Lindante al museo y con el telón de fondo del bosque, se encuentra el emplazamiento elegido para el Parque de Homenaje, precedido por una hilera de fresnos y dos importantes montes de eucaliptos.

El parque de homenaje

En función de aquellos lineamientos y reconociendo estas preexistencias como entorno de actuación, se redefinió el programa como un Parque de Homenaje. El mausoleo, tradicionalmente entendido, es un monumento funerario grandilocuente, que impone distancia y subordinación al observador. La propuesta por el contrario se materializa en un gran espacio público, recorrible, apropiable, en el cual el visitante es sujeto activo, parte indispensable de la ceremonia. La arquitectura propicia entonces la procesión hacia el encuentro con los líderes, generando diversas instancias de aproximación sucesiva, donde cada elemento, cada clima generado, va permitiendo el paulatino pasaje desde el exterior masivo hacia el interior introspectivo. El pueblo no es aquí convocado como espectador de un monumento sino como protagonista de una plaza.

La geometría del nuevo parque es de un trazado regular, una nueva impronta sumada al territorio. Se inserta reorganizando el área de interpretación, donde la nueva presencia pasa a ser eje de la composición ordenando definitivamente el predio.

Desde el ingreso, tras atravesar la hilera de fresnos y los montes de eucaliptos, se accede a la plaza central y a la plaza del pueblo, en la que suelo, minerales y plantaciones característicos de cada una de las provincias representan la presencia federal. En contigüidad, se suceden diversos escenarios: el memorial, la línea de la vida, la plaza del encuentro, el panteón propiamente dicho, y el regreso hacia el bosque y el lago o la reincorporación al circuito de interpretación en el museo y el tren.

Acceso y plaza central

La primer instancia del camino jalonado hacia el encuentro, es el atravesar entre los fresnos y el enmarque de los montes de eucaliptos. Una plaza primera se convierte en nuevo foco, nodo del área de interpretación, combinando en su tratamiento un piso regulado con un césped enmarcado. La primera visión distante, entre los fresnos y a través de los eucaliptos, marca una fuerte horizontal que subraya y contiene el fondo del bosque. El diálogo entre naturaleza vertical y artificio horizontal se construye sutilmente entre los árboles y la construcción.

La arquitectura aparece como un mero plano de convocatoria. Traspasados los árboles logra divisarse otra vertical, la del panteón que con su altura genera la monumentalidad requerida. La visión nocturna lo transforma en un faro convocante. La arquitectura es entonces relectura abstracta del paisaje. Planos verticales y horizontales interpretan con un lenguaje sobrio y despojado la planicie y el bosque.

La plaza del abrazo

El segundo hito del recorrido, la plaza del abrazo, recibe al visitante como explanada pensada para el homenaje externo y masivo. En su lateral, recortando la perspectiva del museo colindante, se dispone un podio para la fijación de las placas conmemorativas. Este está sostenido dramáticamente por dos columnas-mástiles con las banderas de la Argentina y del Justicialismo.

En el muro-fachada, en el ingreso a la procesión rumbo al encuentro, aparece grabada la única imagen figurativa de todo el parque, el abrazo de Perón y Evita en el balcón de la Casa Rosada el 17 de octubre de 1951. La elección de esta imagen, dentro de la abundante iconografía del peronismo, viene a subrayar esa conjunción entre amor y política. Nos recuerda que además de ser la pareja política que construyó un nuevo poder popular en la Argentina, fue también una pareja amorosa, dos vidas complementadas. Bajo la imagen, se inicia un curso de agua que acompañará el recorrido en el interior y hacia el encuentro.

La línea de la vida

El homenaje introspectivo requiere de un esfuerzo, del recorrido de un camino. Entre el borde del bosque y el muro-fachada se enmarca un sendero, reforzado por el curso de agua. El curso de agua, metáfora evidente de la vida, acompaña al interior del muro diversas fechas biográficas de los líderes: sus nacimientos, su primer encuentro, el octubre de los orígenes, las muertes. Se construye así un nuevo espacio más íntimo, a escala del visitante, donde la abundante vegetación esconde la perspectiva del panteón, sólo divisable a la distancia y desde el exterior.

La plaza del encuentro

A medida que se acerca el final del recorrido, la perspectiva se focaliza, accediendo a una última plaza. Traspasando un ajustado pórtico se ingresa, mediante un abrupto cambio de escala, en un espacio monumental. De las ramas del bosque, que conformaba un túnel permitiendo ajustadamente el paso, se accede a una nave de hormigón de proporciones monumentales. Al final del recorrido la mirada reconoce la frase testamento: ?Mi único heredero es el pueblo?

Se construye así un nuevo sitio, el lugar para asumir y renovar el compromiso. Se dispone un lugar para la guardia de honor, mientras un tratamiento sutil del muro y el permanente paso del agua conforman el espacio de las ofrendas florales. El material predominante elegido, un hormigón especial pigmentado con los colores de la tierra, deja paso a la presencia armónica de nuevos materiales, el vidrio que permitirá la visión de los cuerpos y el mármol traslúcido que permitirá imponentes efectos de luminosidad indirecta. La línea de la vida transmuta en un muro en cuyas operaciones de plegado se esconden los programas accesorios, el resguardo de las instalaciones y el espacio del tanatorio.

El panteón

La plaza del encuentro está cubierta en su área central por una nave de grandes proporciones, determinando la perspectiva del panteón y asumiendo la escala vertical, ahora en visión interna. Este espacio resulta el de mayor calificación del conjunto, el definitivamente conformado. En él cambian las visuales, la luz, las texturas, los reflejos. El tímpano orientado hacia el parque, de mármol traslúcido, permite de día tamizar los haces de luz natural y de noche reflejar hacia el exterior su condición de faro. El orientado hacia el bosque es transparente. Un gran prisma vidriado es el contenedor de la caja de los cuerpos y el foco de la perspectiva principal. En su fondo se recorta un gran eucalipto, el árbol de mayor altura del bosque. La muerte tiene así como fondo la continuidad de la vida.

Nada compite con la presencia de los cuerpos. La sobriedad del entorno sólo es alterada por el trabajo de la cubierta de su caja. En ella, íntegramente trabajada en bronce, una composición nuevamente despojada y abstracta conjuga los valores del peronismo como palabras verbalizadas, junto a íconos de sus realizaciones. La emoción de la presencia de los cuerpos no requiere aditamento alguno. El frente traslúcido provoca yuxtaposiciones y reflejos entre el observador y lo expuesto. El pueblo y sus líderes están unidos en nueva comunión.

Fuente: Parque de homenaje: Mausoleo Juan y Eva Perón

Una nueva pieza urbana para la ciudad.
Un faro para la cultura.

2. La ciudad
2.1- Análisis del sitio en su articulación con la ciudad
2.1.A- Entre “la ciudad” y “la naturaleza”: la ciudad en proceso de reconversión

El área que nos ocupa está situada entre el denso tejido urbano tradicional y la reciente área de recuperación costera sobre el río de la Plata: Puerto Madero. Formaba parte, como los terrenos del Puerto, de los sucesivos rellenos con que la ciudad se extendió sobre el río, aspirando a convertir cada avance en paseo/ balcón sobre la inmensidad natural, pero sin lograrlo jamás.
El área quedó atrapada, informe, entre la nueva intervención (que recrea su relación con el agua) y la trama consolidada. Constituye así un fragmento de la larga franja que se extiende desde la Boca del Riachuelo hasta la Ciudad Universitaria en Núñez. Esta franja -hoy informe, obstáculo para la integración- constituye la interfase entre la “ciudad” y la “naturaleza”.

2.1.B- Interfase
Históricamente, los proyectos urbanísticos sobre el borde costero fueron múltiples, reconocida su importancia en el desarrollo cualitativo de la ciudad, al menos desde el Plan Urbano de 1925. Pero las intervenciones realizadas fueron aisladas, muchas veces opuestas, ya que implicaron largos períodos de concreción y diversidad de intereses: la idea de un borde representativo, verde, compitió con las funciones de infraestructura portuaria; el desorden del sistema de transporte con sus cabeceras y centros de transferencia aislados; los sucesivos rellenos que iban desmintiendo la vocación de la ciudad por asomarse al río.
Algunos episodios resultan paradigmáticos de este proceso conflictivo: Catalinas Norte tardó medio siglo en urbanizarse, pero difícilmente constituye un paseo urbano; la Ciudad Universitaria, cuyo proyecto tiene más de cincuenta años, jamás se enlazó con la ciudad; la reserva ecológica fue una vez planteada como parque público para luego negar su uso popular; no resulta extraño que en esta tierra de nadie haya crecido la villa de Retiro, sobre la que no existe aún una palabra equitativa ante los diferentes problemas que plantea.
En los últimos años, con conciencia histórica de que lo que separa la ciudad de su río es precisamente este espacio ambiguo, sin destino claro, se intentan pensar de manera coherente instrumentos para su transformación. Es así indispensable que las propuestas arquitectónicas y urbanísticas planeadas para cada parte de la interfase tengan en cuenta la perspectiva del conjunto.

2.1.C- Excursus: forma y espacios de posibilidad
Somos concientes de que los espacios vacantes han dado lugar a múltiples propuestas y reflexiones en los últimos años. Han sido denominados de muy distintas formas, subrayando su disposición abierta y el caudal de oportunidades que sugieren. Así como aparecen disponibles para la ocupación especulativa de las corporaciones, también han sido considerados como hendijas en las que la Forma (metáfora actual de imposición, burocracia, norma, permanencia, y distinción social) no ha logrado imponerse, resultando objetos de ocupación espontánea de la “naturaleza”.
Se trata de un programa en el que la historia tiene una palabra importante. Recordemos que la grilla urbana (un orden sencillo, posible, flexible ante los cambios) resultó un factor determinante de los mejores rasgos de nuestra cultura, que hoy amenazan perderse. Para la experiencia histórica de las ciudades costeras argentinas, forma no es imposición: es posibilidad.
Nuestro fragmento urbano, parte de esta interfase no resuelta, necesita una forma para no convertirse en espacio chatarra o gheto mediático.
Una forma no sólo implica orden geométrico, implica un sentido.

2.1.D- El fragmento urbano tratado como paradigma de la interfase
a) El fragmento caracterizado como espacio de la cultura urbana
El espacio en el que se ubica el edificio, limitado por las bases desde la avenida Corrientes hasta la avenida Belgrano, resulta paradigmático de este carácter informe de la interfase. Sin embargo, el fragmento no sólo está ligado al núcleo cívico- político más importante de la ciudad y de la nación (la plaza de Mayo), sino que se encuentra limitado por la calle Corrientes, cuya tradición ligada a la cultura popular se intenta revitalizar, y “a un paso” del área recreativa-turística de Puerto Madero. Se encuentran ligados a él edificios públicos y privados cuya importancia fue central en la cultura argentina, como el que es hoy objeto de diseño en este concurso. Edificios de gran valor histórico ligados al entretenimiento, la cultura, el comercio, la hotelería, la educación y la investigación que en la actualidad hacen de esta zona un lugar atrayente para el turismo nacional e internacional. Se trata de elementos diversos, hoy relativamente aislados, pero que bien podrían potenciarse redefiniendo el carácter del área.
A estos rasgos se suma hoy la propuesta sugerida en las bases del concurso: la de revitalizar la vida urbana de este fragmento con una inflexión cultural. La propuesta de nuevo destino, Centro Cultural del Bicentenario, para el edificio de Correos sugiere reforzar esta inflexión en la extensión del sector.
b) Ejes Norte-Sur; Este-Oeste
Este fragmento se erige como eslabón fundamental en la articulación norte-sur, y en tanto su corazón está atravesado por el eje cívico-institucional (Casa de Gobierno- plaza de Mayo- Avenida de Mayo- Congreso), sus límites Sur-Norte se extienden desde Plaza Agustín V. Justo hasta Plaza Roma.

3- Claves de la propuesta urbana
La Propuesta Urbana plantea una reconversión fundacional del sector designado, con el fin de revertir su actual situación de degradación y fragmentación producida por:
1) Problemas de integración: la ausencia de un orden urbano claro,
2) Problemas de funcionamiento: el desorden de la infraestructura de movimiento y transportes;
3) Problemas de uso: la ausencia de carácter definido, determinado por las actividades múltiples que la arquitectura debe posibilitar y promover

3.1- Propuesta 1: ORDEN Y FORMA
Dos ejes ortogonales proponen una primera estructura básica:
a) El eje longitudinal reúne el fragmento urbano del concurso, nuevo Parque del Bicentenario, con la franja-interfase general (la Boca / Núñez)
b) El eje transversal que coincide con el eje simbólico de Avenida de Mayo-Congreso; constituye la relación geométrico/ material este-oeste. La decisión de remarcar este eje, desplazándolo hacia el Sur de la avenida Corrientes (eje señalado para el master plan de Puerto Madero), no implica sólo una decisión formal, sino enfatizar el crecimiento cualitativo hacia el sur. El mismo eje, además, permite articular fácilmente el área del concurso con Puerto Madero.
La elección de una estructura de ejes, definida en su potencial actual (articulaciones con la ciudad real) y en su claridad proyectual, implica un diálogo entre las prácticas del urbanismo clásico y los nuevos instrumentos que enfrentan las actuales necesidades metropolitanas.

3.2- Propuesta 2. REORDENAMIENTO DEL SISTEMA DE MOVIMIENTOS Y TRANSPORTE
En la medida en que el área del concurso es abordada como fragmento de un área mayor, los problemas derivados del sistema de movimiento y transporte se tratan en el marco de la discusión general a escala de la ciudad.
El transporte constituye un componente esencial de las estrategias de ordenación territorial, desarrollo económico y cohesión social. La función estructurante y articuladora del transporte a nivel regional debe impulsar, además de las mejoras en calidad y cantidad de la infraestructura pública, la intermodalidad y la integración del sistema, en lugar de la competencia entre diferentes modos (guiados -ferrocarriles de superficie y subterráneos- y no guiados de superficie -autotransporte público de pasajeros, colectivos y tranvías). Ello generará ámbitos de mayor calidad urbana y de mayores posibilidades de usos del suelo, actualmente condicionados por el uso anárquico de los medios de superficie.
Sin esta premisa, resulta imposible la activación del carácter sociocultural que se pretende para el fragmento proyectado con el fin de devolver al peatón su rol protagónico en la trama urbana.
Para poder llevar a cabo las premisas planteadas se tomaron una serie de decisiones estratégicas asumiendo que la autopista ribereña se construirá bajo tierra:

3.2.A- Reconfiguración del sistema de movimientos
a) Unificación del las Avenida Leandro Alem y Paseo Colon a través de un túnel entre el triducto y la casa Rosada (preservando las áreas arqueológicas) y por debajo de la línea del Ferrocarril Sarmiento que va a Castelar. De similar manera se resuelve la vinculación con las Avenidas Madero y Huergo, (ver planos escala 1:1500) posibilitando la peatonalización del área en sentido Norte-Sur y permitiendo la relación entre Puerto Madero y Plaza de Mayo, considerando esta última como área peatonal en sintonía con los planes del Gobierno de la ciudad de Buenos Aires de peatonalización del área Central.
b) Peatonalización del tramo de la Calle Sarmiento entre Bouchard y Alem, como parte del proceso de integración del nuevo edificio del Correo con los diferentes jardines del NUEVO PARQUE DEL BICENTENARIO.
c) Transformación de la calle Bouchard entre las calles Tucumán y J. D. Perón en calle de tránsito restringida, con la consecuente reorganización del transporte público de superficie, dentro del marco de un plan general de transporte para el área central. Esto integraría las actividades del estadio cubierto Luna Park con las del Centro Cultural del Bicentenario.

3.2.B- Reconfiguración del sistema de transporte
La complejidad actual de la circulación en el área implicará un rediseño que atienda a la armoniosa articulación entre el transporte público, el privado (automóviles, camiones, etc.), formas alternativas (bicicletas o vehículos en base a energías alternativas) y el peatón. Cuestiones tales como la necesaria disuasión del automóvil en el centro urbano, o el ordenamiento general del transporte público no pueden ser solucionadas integralmente en este proyecto, pero la propuesta puede contribuir sustancialmente al mejoramiento del área en dos aspectos clave:
a) Articulación entre los diversos sistemas de transporte: previsión de un sistema de espacios destinados al Transporte Público Automotor (APP) y a las transferencias ínter-modales, posibilitando la conformación de un sistema metropolitano plurimodal.
La propuesta parte de la relocalización del nodo de operación de las líneas de colectivos inmediatas a la calle Corrientes y a la cabecera de la línea B de SBA, para localizarla entre las calles Perón y Rivadavia a medio nivel, centrada respecto a las cabeceras de las líneas A, D y B y a la futura Estación Correo Central de la Línea E. Por el lado Oeste, atravesando la avenida Madero, se plantean las futuras Estaciones del Tranvía/Tren del Este, vinculadas con la Estación Madero del Servicio del FC Sarmiento Madero/Castelar.
A la Estación de transferencia se accede por Madero, previéndose dos puntos de salida: por la misma avenida, y por la calle Perón para los servicios que en dirección Oeste se dirigen hacia Plaza de Mayo, o que en dirección norte toman Alem en sus recorridos habituales.
Complementariamente, se propone añadir -en un espacio anexo al área de transferencia, bajo la explanada de la Nueva Plaza Colón, con acceso directo por Madero- facilidades para la concentración de vehículos de transporte turístico, con oficinas de turismo y servicios relacionados con la actividad, sirviendo directamente a Puerto Madero y al nuevo espacio Correo Central -Plaza de Mayo-Aduana (e indirectamente al Area Histórica y a la Boca).
La posibilidades de conexión de este Centro de Servicios Turísticos con el Tren del Este que unirá Puerto Madero – La Boca (y eventualmente, Retiro y Aeropuerto), sustentan esta propuesta.
b) Privilegiar el uso peatonal o de transportes de baja velocidad (vg bicicletas) a través de:
Un tratamiento del espacio horizontal de movilidad a diferentes niveles
La cualificación peatonal de los ejes, atendiendo a la actual propuesta de peatonalización de plaza de Mayo.
La zona se convierte así en receptora y encauzadora de los derroteros peatonales que tienen como origen o destino los edificios institucionales, bancarios, culturales o de culto, con los puntos de abordaje de los sistemas de transporte público urbano y metropolitano (Líneas A, B, D y E de Subterráneos, Edificio del Correo -Centro Cultural-, Corredor Madero/ Leandro Alem/ Paseo Colón, con el centro de concentración de servicios de turismo.
c) La propuesta contempla la construcción de estacionamiento subterráneo para 500 autos que se integran a los ya existentes por debajo del nuevo PARQUE DEL BICENTENARIO, mejorando las condiciones del área y fomentando la desconcentración y descongestión del automóvil en el área financiera del micro-centro de la ciudad.

Centro Cultural Bicentenario: 1er. Premio

Centro Cultural Bicentenario: 1er. Premio

Centro Cultural Bicentenario: 1er. Premio

Centro Cultural Bicentenario: 1er. Premio

Centro Cultural Bicentenario: 1er. Premio

Centro Cultural Bicentenario: 1er. Premio

Centro Cultural Bicentenario: 1er. Premio

Centro Cultural Bicentenario: 1er. Premio

Centro Cultural Bicentenario: 1er. Premio

Centro Cultural Bicentenario: 1er. Premio

Centro Cultural Bicentenario: 1er. Premio

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Fuente: Centro Cultural Bicentenario: 1er. Premio

3.3- Propuesta 3. Un parque lineal o “PARQUE DEL BICENTENARIO”
Toda vez que se intentó, en los dos últimos siglos, renovar o potenciar un sector central para la ciudad, pero olvidado o degradado, se apeló a la tradición del parque. El diseño para el nuevo PARQUE DEL BICENTENARIO no implica solamente la incorporación de “verde”, sino plantea dos cuestiones básicas:
a) la sociabilidad extendida, democrática. En este sentido, la propuesta para el PARQUE DEL BICENTENARIO es epítome de espacio público. Tal era la idea de Sarmiento al crear el parque de Palermo: “Solo en un vasto, artístico y accesible parque, el pueblo será pueblo; sólo aquí no habrá extranjeros, ni nacionales ni plebeyos”. Este parque lineal recoge la memoria de los impulsos más progresistas en nuestra tradición urbana.
b) Implica un área reconocible, armónica; un ámbito de descanso en condiciones saludables. El PARQUE DEL BICENTENARIO se sumará al esfuerzo de los sistemas de espacios verdes propuestos por el Gobierno de la Ciudad, jugando por un lado un papel regenerador (la “respiración de las ciudades”) como pulmón para el área micro-centro y por el otro un papel didáctico (la formación de una sociabilidad ciudadana, el encuentro con el otro; también el contacto con las novedades culturales, artísticas y recreativas a través del juego los “episodios” y las “folies”.

A partir de estas premisas generales, el proyecto propone algunas ideas específicas para el área, en diversos niveles:
a) Parque del Bicentenario: Un paseo público que integra los espacios verdes existentes desde la Plaza Roma hasta la Plaza A. P. Justo, con los nuevos espacios propuestos de jardines y Plaza de la Artes, conformando un espacio cívico de largas visuales y áreas de programas recreativos . Se trata de una grilla, resignificada por ejes y diagonales, mejor adaptadas al cambio histórico sin perder identidad, que la imitación de lo natural. Una nueva promenade urbana cuyo diseño especifico será seguramente razón de una futura convocatoria de ideas.
b) Plaza de las Artes: Un espacio neutro y claro destinado a integrar el edificio, con su fachada principal como telón de fondo, con los distintos jardines que componen el Parque del Bicentenario. Esta plaza seca, espacio institucional de acceso al centro cultural esta enmarcada por dos fuentes con cien jabalinas de acero inoxidable de 20 metros de alto cada una que con sus movimientos generan sonidos acampanados que conmemoran la celebración del Bicentenario.
c) Jardines del Bicentenario: Un sistema de jardines de especies nativas sobre el nivel de calle define el limite Este del Parque. Por de bajo de estos, varias capas componen el área de transferencia plurimodal de transporte (descripta en 2.1).

MEMORIA DESCRIPTIVA
ARQUITECTÓNICA 4. El edificio
4.1- El edificio-ciudad
El edificio de Correos fue pensado como objeto, cerrado en si mismo. Nuestra propuesta entiende el nuevo Centro Cultural del Bicentenario como una pieza clave en la conformación espacial del nuevo Parque Urbano, convirtiendo al viejo Correo en un edificio activo, permeable y vibrante que se integra con la ciudad a partir un plano de uso desdoblado en varios niveles que conduce a los transeúntes desde el parque y la ciudad al centro del edificio transformando su condición inicial de edificio-objeto en edificio-ciudad.

Esta plaza cubierta / piso-parque en el sentido antes planteado; al ampliar sus consideraciones convierte al viejo Correo en parte fluente de la sociabilidad urbana. La actividad penetra en él sin solución de continuidad: su estructura arquitectónica lo avala.

4.2- Forma: Proporción y espacio
Nos encontramos con un edificio académico de valor histórico y patrimonial cuya “envolvente” debe mantenerse. Es decir: su aspecto visual representativo, que indica órdenes, simetría, planos, aristas y ausencia de reflexión sobre el “espacio” en sentido moderno, se preserva íntegramente tanto en su exterior como en las áreas ceremoniales o palaciegas del interior (el tercio del edificio sobre calle Sarmiento).
En la parte posterior del prisma edilicio (dos tercios del edificio sobre calle Corrientes), aquella que por sus funciones técnicas originales se materializa con una arquitectura y una tecnología de tipo industrial permite una intervención mayor generando el vacío necesario para la localización de los programas arquitectónicos contemporáneos. En el se insertan diversas funciones y múltiples espacios como salas de museo de distinto tamaño y forma, que permiten albergar las variadas producciones del arte contemporáneo; salas de música sinfónica y música de cámara, restaurantes -galería, etc.
Los nuevos espacios generan un fuerte contraste con el cierre perimetral existente, que se preserva en forma integral.

4.3. Las Plazas de la Cultura
Los contrastes establecidos por los dos tipos de intervenciones arquitectónica: por un lado la restauración y reconversión de los interiores del área palaciega (arquitectura neoclásica en la tradición académica del siglo XIX) para adecuarlos al programa de usos requeridos; y por el otro la construcción de los nuevos espacios para albergar los grandes programas de la cultura: salas de concierto y museo (arquitectura contemporánea para el siglo XXI); se reencuentran a partir de un sistema de espacios públicos estratificados en los distintos niveles espaciales del edificio.
Como ya se mencionó en el punto 2.1, el Atrio del Bicentenario es la plaza que unifica los distintos niveles de acceso peatonal desde el parque y la ciudad y los distintos accesos de transporte a nivel de subsuelo. Este nivel se transforma en el gran Hall del Centro cultural donde se ubican los sectores de informes y boleterías, las áreas gastronómicas (cafés y restaurantes), las tiendas y áreas de exposiciones temporarias. En el se hallan claramente identificados los sistemas de movimiento público para acceder a los distintos programas y áreas del CCB en sus distintos niveles.

En el nivel +11,56 m del área institucional del antiguo edificio del Correo se localiza uno de los espacios mas emblemáticos y representativos de la arquitectura a preservar: El Hall y el Salón de los Escudos (área que se restaurará como salón de usos múltiples mientras que las oficinas adyacentes concentrarán las actividades de Dirección del Centro Cultural), el primero se unifica con el foyer principal de la Gran Sala de Conciertos conformando “la Plaza de la Música” que se complementa con salas de exhibición permanente del Museo que serán destinadas a exhibir colecciones vinculadas al tema como: museo del tango, museo del folklore, etc.
El nivel + 24,16m, aprovechando la superficie de la cubierta de la Gran Sala de conciertos como espacio principal, se transformará en “la Plaza de los Museos”, que de la misma forma que la plaza de la música, unificará las dos partes del edificio. El emblemático Salón Evita se preservará íntegramente dotándolo de una infraestructura capaz de albergar distintas actividades. Las oficinas adyacentes se consolidarán como Dirección Administrativa y Dirección y Curaduría del área de Museos.
El Edificio remata en el nivel + 50,25m, con la “Plaza Mirador” un plano de uso intenso que reclama la quinta fachada como un sector público destinado a actividades de ocio, recreación y gastronomía (cafeterías y restaurantes) que disfrutarán de las vistas aéreas del área centro, Puerto Madero, Reserva Ecológica y el Río.
Este nivel encuentra su punto culminante en la revalorización de la Cúpula
Principal del edificio de Correos transformando, un espacio residual sin uso, en uno de los puntos más significativos del Centro Cultural. La Cúlpala preserva su estructura resistente metálica y su ornamentación superior reemplazando su actual cubierta por una nueva envolvente translucida, convirtiendo este sitio no solo en un punto singular de la “Plaza Mirador” sino también en un escenario para expresiones culturales y artísticas no tradicionales.
De esta manera el Centro Cultural del Bicentenario, sin perder su unidad y contundencia, podrá contar con diferentes puntos de intensidad, dentro de su estructura espacial, que representen a las áreas más emblemáticas del programa.

4.4. La jaula, el chandelier y la ballena azul
El espacio arquitectónico contemporáneo esta definido en el nuevo CCB por estos tres elementos singulares:

4.4.A- La Jaula
Dentro del vacío que generamos en el área industrial del edificio, la nueva intervención, el proyecto plantea la construcción de una jaula tectónica de columnas metálicas repetitivos que funcionan como soporte vertical de la estructura vierendeel de techo descargando sus esfuerzos hacia las fundaciones. Se define de esta manera una nueva fachada, transición entre dos tiempos históricos: pasado y presente.
Esta estructura espacial, construye una caja virtual en la que flotan volúmenes, que se realzan por los juegos de luces, sombras y transparencias produciendo un espacio mágico, fluido e ilusorio.
De acuerdo al recorrido que cada visitante realice podrá encontrar innumerables cambios de formas, texturas, materiales y colores generando una sensación efímera cambiante y sorprendente.

4.4.B- El Chandelier
Hemos jugado con el paralelo que suponían en el siglo XIX, los grandes candeleros suspendidos en halles y salas teatrales y musicales (“chandelier”), que resultan representativos, aún hoy, de la actividad.
Siguiendo con la lógica del objeto análogo, esta nueva pieza arquitectónica cuelga sus tres planos de usos de la estructura vierendeel de techo, permitiendo la visualización de su conformación geométrica tridimensional desde distintos planos.
Su forma era fuertemente tectónica: aunque se lee en conjunto, se pueden reconocer los elementos de su construcción. Ligados a la representación social como la misma actividad que iluminaban; flotaban dentro del espacio teatral.
El espacio interior contenido dentro del “chandelier contemporáneo” alberga las grandes salas de exhibición temporaria del museo. Salas de gran flexibilidad espacial que permiten su adaptación y subdivisión acomodándose a diversas manifestaciones artísticas. Su materialidad, paneles que varían su transparencia con los efectos de la luz, permiten asilarlas o vincularlas con los diversos espacios del Centro Cultural.

4.4.C- La Ballena Azul
Paradigmático de nuestra intención resulta el espacio proyectado para la sala sinfónica, cuyas dimensiones y determinaciones técnicas le otorgan un lugar central en la composición. A este objeto monolítico lo hemos llamado “la ballena azul”.
La gran sala sinfónica resulta un “monstruo” con diversas cualidades. La ballena que emerge suspendiéndose en el aire, carece de aristas, carece de encuentros, carece de forma en el sentido tradicional.
La sorpresa será máxima para quien ingrese al edificio a través del nuevo plano espacial planteado como principal, extensión del plano-parque urbano. ¿Y no era precisamente la sorpresa, originada en los episodios contrastantes anudados por los diversos recorridos, una de las tácticas características del jardín italiano? A ellos los monstruos no le eran ajenos (pensemos en Bomarzo), tampoco la creación de espacios ilusorios. Se encontraban, frecuentemente, en grutas: el espacio en que se suspende la ballena puede ser puesto en paralelo.
La ballena es a la vez un episodio del parque que penetra en el edificio, utilizando la sorpresa, un elemento que cuestiona la regularidad cívica con su ausencia de forma, y un elemento pensado desde las premisas modernas de determinación formal.
Su expresión estereotómica y su tectónica exterior contemporánea se oponen a la rigurosidad y simpleza de su diseño interior. Dominado por las leyes atemporales de la acústica, las formas, proporciones y materiales que definen el interior de la Gran Sala de Conciertos se revelan como una caja que debe preservar el sonido virtuoso de los instrumentos clásicos.
Finalmente, nuestro Moby Dick Musical sugiere una imagen arcaica, presente en nuestra tradición cultural: los monstruos de la pampa o big sloths (milodontes, gliptodontes, etc.) de los que tantos viajeros dan referencia en el siglo XIX, retomados por la literatura y el arte del siglo XX hasta hoy.

4.5. Adecuación forma-estructura-proceso constructivo
El proceso de ideación formal que proponemos se encuentra en íntima relación con la mecánica estructural y los modos constructivos de rehabilitación edilicia propuestos (ver 6: Ingeniería-estructura).
No sólo porque cada forma, rigurosamente verificada en su posibilidad estructural, ha sido modelada en conjunto con los requerimientos físicos y funcionales (vg. acústicos). También porque el proceso compositivo de sustracción-adición replica el procedimiento constructivo; como también lo hace, en el plano de la edificación, la combinación entre sistemas tradicionales y contemporáneos.
La claridad y economía del proceso conjunto es fundamental para la factibilidad de la construcción en el plazo requerido por la fecha del Bicentenario.

4.6- Programa y función
El Centro Cultural del Bicentenario articula sus flujos y recorridos a partir de un sistema troncal de movimientos públicos verticales. Una batería de escaleras mecánicas, conjuntamente con ascensores y escaleras presurizadas localizadas en el baricentro del edificio, permiten recorrer la totalidad de sus instalaciones de manera ágil y fluida.
Los principales programas funcionales (Salas de Conciertos y Salas de Museo) se ubican estratégicamente en relación a la intensidad de flujos de movimiento público que requiere cada actividad. De este modo las Salas de Concierto, que requieren de un movimiento intenso en un corto lapso de tiempo, se encuentran próximas al plano de acceso desde la plaza: Atrio del Bicentenario.

5. Preservación
5.1- Patrimonio
El valor patrimonial de una obra involucra dos dimensiones, una material o tangible -la cosa en sí- y otra inmaterial, los valores que hacen que esa obra sea considerada patrimonio. Tales valores pueden ser de tipo histórico, artístico, arquitectónico o social o, como en este caso, ser concurrentes en un conjunto urbano arquitectónico; configurando tales valores el significado de la obra.
En este sentido, la idea de patrimonio se ha identificado progresivamente con los bienes de carácter cultural legados a una sociedad por las generaciones precedentes, concepto que resulta de una construcción histórico-social que primitivamente remitía sólo a obras consideradas como monumentos u obras de Arte pero que se ampliado progresivamente.

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Fuente: Centro Cultural Bicentenario: 1er. Premio (pág. 2)

5.3- Obsolescencia del destino para el cual fue diseñado y construido el edificio
No resulta novedoso que la vida material de los edificios trascienda la función que les dio origen; esta circunstancia es el leit motiv del reciclaje como práctica proyectual arquitectónica.
En el caso de la antigua sede del Correo Central, el desarrollo y difusión de nuevos medios de comunicación a lo largo del S XX y con mayor intensidad en las últimas décadas -especialmente a partir de Internet- hizo que el tráfico postal tradicional disminuyera su volumen, al límite de resultar el edificio sobredimensionado e inadecuado para las actuales circunstancias.

5.4- Reciclaje
En este contexto, resulta ineludible, por parte del Estado, la necesidad -y la posibilidad cultural y técnica- de resignificar la obra, iniciando un nuevo ciclo de uso social a partir de un programa compatible con sus características urbanas arquitectónicas.
La propuesta contempla el criterio de mínima intervención en aquellos ámbitos de mayor carga retórica, ubicados en el sector principal; mientras que las transformaciones mas radicales -ámbitos museológicos, salas de música y diversas funciones y múltiples espacios ligados al nuevo programa- se insertan en el antiguo sector de servicio, potenciando el contraste con la plano perimetral de fachada, a conservar en forma integral.

5.5- Naturaleza funcional, espacial y simbólica hibrida de la obra
El edificio se configura -según el proyecto original- a partir de la clara distinción de dos sectores: uno que reúne espacios representativos de carácter público, materializados con el vocabulario del clasicismo francés de la segunda mitad del siglo XVIII y otro, de neto carácter utilitario, que contiene áreas de servicio resueltas dentro de las pautas utilitarias que sancionaba la tradición de la Arquitectura Beaux-Arts.

5.6 Flexibilidad
La naturaleza genérica y flexible de los espacios públicos representativos permite que los mismos se adapten, por carácter y distribución, a un programa distinto del original.
Estas características resultan superlativas en el sector utilitario, habilitándolo como principal área de intervención.

5.7- Patrimonio urbano
Del valor de la obra como un hito urbano da cuenta el que fuera tomada como referencia al proyectar los edificios de la Aduana y del Comando del Ejército (originalmente Ministerio de Guerra); en este sentido, la presente propuesta urbana está orientada a integrar estos edificios -fragmentos significativos del proceso histórico de nuestro país- en tanto conjunto de carácter patrimonial.

5.8- Basamento
La circunstancia de haberse eliminado del proyecto final el basamento propuesto por Maillart en 1908, además de quitar el vínculo funcional que se planteaba con la vereda oeste de la avenida Leandro N. Alem y el edificio de la Bolsa, dejó a la vista el basamento que debía ir soterrado bajo la plataforma -de hecho no era visible desde el lado sur- ofreciendo consecuentemente el edificio un aspecto lingüísticamente extraño al presentar un basamento emergente bajo el que -de acuerdo al vocabulario clásico- estaba destinado a servir de apoyo al orden gigante de los pisos superiores.
El resultado fue ajeno a los cánones compositivos del clasicismo francés al cual adscribe la obra (efectivamente advertimos dos basamentos con sillares almohadillados uno sobre el otro); por tal razón la constitución de una plataforma elevada que segmentara ese doble basamento -soterrando el inferior- resulta una adecuada respuesta para valorar las proporciones y la gramática compositiva del proyecto de Maillart, vinculado en línea directa con otra de sus obrasen la ciudad de Buenos Aires que es el Colegio Nacional.

5.9- Tecnología
En el plano constructivo, el edificio presenta también una naturaleza híbrida que fuera corriente desde fines del siglo XIX en los edificios historicistas: un etéreo esqueleto metálico se reviste con masas murarias, columnatas, bóvedas y cúpulas. Estos elementos han sido despojados de su primigenia naturaleza técnica de constituir piezas tectónicas, que trabajan a compresión, para devenir meros rellenos que ocupan lugares dejados por un esqueleto con predominantes trabajos de flexión que por su magnitud sólo el acero laminado puede absorber.
Por ende la autenticidad técnico-estructural del edificio se reveló sólo durante la construcción, para quedar luego oculta tras las masas falsamente tectónicas de la tradición clásica; en este sentido, resulta válido transgredir -en algún punto- los valores Beaux-Arts a fin de revelar con un sentido didáctico y con carácter de testimonio esta naturaleza constructiva híbrida. Tal es el caso de la cúpula que, a partir de la propuesta, recuperará el aspecto diáfano de su concepción estructural.

5.10- Ripristino
La operación integral orientada a conservar y restaurar -técnica y estéticamente- los valores originales del edificio se enmarca en el concepto de ripristino, que consiste en un conjunto de tareas específicas en relación a cada componente de la obra que contemple su autenticidad.
Estas tareas adquirirán real significación en los ámbitos y locales de mayor significación histórica y social -por ende patrimonial- como, por ejemplo, los salones principales, halles, circulaciones principales y cajas de escaleras del sector principal y, obviamente, la fachada. Cada uno de estos componentes serán sometidos a distintos procedimientos técnicos específicos (recuperación del símil piedra, por ejemplo) tendientes a rescatar la naturaleza original de materiales, técnicas y acabados.

6. Ingeniería – Estructura
El proceso constructivo acompaña la idea central del proyecto: la de generar un gran vacío en la zona central del área industrial del edificio del Correo. En el se ubicarán las nuevas estructuras que soportaran los programas requeridos: salas de concierto, salas de museo y terraza mirador y área gastronómica.
Dadas las características del edificio, monumento histórico en el que se deben preservar las fachadas, la propuesta entiende que estas no deben conservarse solamente como una piel sino mantener un sector del edificio que comprende desde su muro perimetral hasta la primera línea de la estructura portante (de aproximadamente 10 m de ancho) garantizando de esta manera la preservación y el buen comportamiento estructural de la fachada existente.

6.1- Lineamientos estratégicos para la construcción (estructura resistente)
6.1.A- Se retirará el techo de chapa que cubre el área central (área industrial del edificio) y en el nivel 40.06 m se construirá un sistema estructural compuesto por vigas Vierendeel bidireccionales de aproximadamente 50 metros por 50 metros y 5 metros de altura que se materializarán en acero (Ver figuras 1 y 2) de modo de obtener la rigidez suficiente para soportar las cargas transmitidas por los niveles superiores (estructura de techo liviano metálico del área gastronomica y terraza mirador) y los tres niveles inferiores de salas de exposiciones del museo que cuelgan a través de tensores metálicos. Estos planos se vinculan a la nueva estructura metálica de borde evitando así cualquier posible movimiento pendular.
6.1.B- Se puede proceder a la demolición de las losas y vigas existentes de los pisos inferiores (desde el nivel +40.06 hasta los niveles de subsuelo) funcionando el sistema estructural de vigas Vierendeel como arrostriamiento de las estructuras existentes.
6.1.C- Esto permitirá una construcción bajo techo resolviendo los problemas climáticos acortando los plazos de ejecución de la obra.
6.1.D- La estructura de la sala principal (Ver figuras 3 a 8) se ha independizado totalmente del resto del edificio formando una caja cerrada, las bandejas superiores de la misma se encuentran sustentadas por los tabiques de hormigón y la flexión transmitida a este último es tomada, al finalizar la construcción, por las losas de piso y techo de la sala y los tabiques laterales (manteniéndose apuntalada hasta ese momento), obteniendo de esta manera una estructura libre, sin necesidad de colocar tensores y/o puntales desde niveles superiores o inferiores.
6.1.E- El resto de la estructura resistente es convencional, y no presenta ninguna atipicidad que requiera un análisis especial en esta etapa. Respecto a las fundaciones se tendrá especial cuidado en la excavación en los sectores donde fundan los edificios existentes a nivel superior, reduciendo el ancho de los pocetos y aumentado la cantidad de apuntalamientos de manera de poder tomar el aumento de las cargas horizontales producidas por dichas fundaciones. Se realizarán, de ser necesario, fundaciones indirectas con pilotes prefabricados, que no incidan sobre la construcción actualmente existente.

FIGURA 1 (Render Vierendeel)

FIGURA 2 (Deformada Vierendeel)

La deformada máxima es de 14.5cm (Aproximadamente Luz/345), que será contraflechada para cargas permanentes.

FIGURA 3 (Render estructura sala principal hasta nivel superior de apoyo)

FIGURA 4 (Deformada estructura sala principal)

La deformada máxima es de 6.42cm (Aproximadamente Luz/525), que será contraflechada para cargas permanentes.

FIGURA 5 (Tensiones principales mínimas cara superior estructura sala principal).

FIGURA 6 (Tensiones principales mínimas cara inferior estructura sala principal).

FIGURA 7 (Tensiones principales máximas cara superior estructura sala principal).

FIGURA 8 (Tensiones principales máximas cara inferior estructura sala principal).

7- Ingeniería / Acústica
7.1-Sala de Conciertos
Las bases del Concurso han establecido que esta sala debe tener las siguientes características Capacidad 2000 a 2200 espectadores, el escenario deberá albergar una orquesta de 120 ejecutantes y un coro de 150 coreutas. El tiempo de reverberación deberá ser de 1,9 seg. con un apartamiento de más ó menos 0,1 seg. También se especifica que el nivel de ruido deberá ser correspondiente a un NC-15 / 20.
La sala principal tiene una planta rectangular de un volumen de 20300 m3 para 2006 espectadores. La distancia entre palcos bandeja laterales es de 25,1 m lo que asegura reflexiones laterales con retardos adecuados. El cielorraso es un casetonado de madera que sobre la zona cercana a escenario tendrá altura conveniente para redirigir las ondas sonoras hacia la sala. Las paredes laterales, también de madera, tendrán entre bandejas, por encima y por debajo de ellas una textura conveniente para producir difusión. Este tipo de sala rectangular es apreciada por los antecedentes, tales como las salas de Viena, Boston ó Ámsterdam y más recientemente la de Lucerna. El aislamiento de la sala se realizará mediante desvinculación estructural completa, con fundaciones independientes del resto del Complejo y doble tabique de hormigón con separación de aire intermedia. Además las salas de máquinas están fuera de este doble tabique y alejadas suficientemente.

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Fuente: Centro Cultural Bicentenario: 1er. Premio (pág. 3)

Memoria Descriptiva
Las grandes ideas rectoras de este proyecto fueron:
a) Rescatar los valores originales patrimoniales del edificio
b) Lograr una simbiosis entre lo existente y lo nuevo que se desarrolle evitando la mimesis y exhibiendo la existencia de ambas arquitecturas
c) Concebir un edificio flexible, dinámico y con economía de recursos
d) Integrar y ordenar al Centro Cultural y su entorno inmediato, con el eje cívico (Plaza de Mayo) y el área de Puerto Madero

Ideas Urbanas generales
Tránsito y Peaton
Este proyecto rescata la importancia de “peatonalizar” toda el área histórica. El proyecto devuelve al área central de Buenos Aires la calidad ambiental necesaria para desarrollar actividades que revitalicen el sector como centro turístico y cultural. Este proceso de peatonalización será progresivo, para determinar sobre el final de proceso, límites muy definidos para el ingreso de colectivos al área y un sistema de amojonamiento automático para automotores autorizados. Dichos límites estarán establecidos sobre Corrientes, Leandro N. Alem, Belgrano y las Diagonales. Esto determina que el Centro de Transferencia y las áreas de estacionamiento que el Programa contempla, en este planteo en particular, toma mayor relevancia principalmente por la necesidad de mayor espacio para estacionamiento de autos particulares.

El proyecto establece la posibilidad de utilizar la totalidad del espacio subterráneo como área de estacionamiento dispuesto en dos niveles (como el existente), llegando a la totalidad de 400 automóviles para utilización de la Casa de Gobierno (como indica el programa) y 1500 para uso privado de gran parte de todos esos automóviles que ahora no podrán ingresar al área.

La trama de la cuidad no coincide linealmente con la de los accesos a Puerto Madero a excepción de las avenidas Córdoba y Belgrano. El proyecto intenta devolver esa coincidencia permitiendo ingresar, a través de una importante rotonda, que evita giros izquierdos, desde la Av. L. N. Alem a su par Macacha Guemes. Al mismo tiempo, esta nueva conexión, permite al transporte público ingresar al área de transferencia a través de un andarivel diferenciado, transformando a ésta en el centro neurálgico del transporte vehicular del área. Esta nueva configuración redetermina la propiedad de la Casa de Gobierno, consiguiendo el espacio necesario para ubicar el helipuerto dentro del predio.

Todo el sistema de transferencias (vehicular, subte, etc.), se ve disimulado bajo una gran estructura, cuya cubierta es un espacio verde. De esta manera y aprovechando el desnivel que existe entre Plaza de Mayo y la escalinata del Correo, existe una estructura donde el peatón puede despegarse del nivel del automotor y llegar desde el centro histórico hasta el borde de los diques de Puerto Madero.

La recova, que materializa el borde que enfrenta la ciudad y contiene actividades de tipo comercial, recrea a aquella que caracteriza a L. N. Alem, Libertador y Paseo Colon a lo largo de caso 4 Km. Al mismo tiempo se alinea con el basamento del Correo, contiene al mismo formalmente, le da soporte y es el inicio de una estructura mayor que cruza el centro de transferencia, la Av. Madero y hasta por partes, la Av. M. de Justo. La configuración de la recova, las dársenas del centro de transferencia y los espacios de estacionamiento en subsuelo, responden a la preservación de las preexistencias (estacionamiento actual) y la forestación existente.

Finalmente todo este proceso (de peatonalización) del centro histórico, va transformar al “cero” en un espacio de un alto e importante movimiento vehicular, con lo cual resulta de vital importancia, devolverle a la ciudad un espacio de remanso para el peatón que transita por el área.

Partido e ideas generales de conservación del Edificio de Correos y Telecomunicaciones
El partido adoptado y las ideas de conservación del edificio existente son aspectos inseparables en este proyecto, dada la integración que intenta entre lo nuevo y lo existente.

El edificio del Correo, desde su concepción, esta dividido en dos áreas netamente diferenciadas, una la formal y administrativa y la otra industrial y manufacturera. Sobre esta última consideramos intervenir con el importante volumen de las salas de música, las cuales se apoyan sobre el cero facilitando el ingreso del público desde los sucesivos salones de acceso principal del edificio. Por encima de estas se ubican las salas del Museo, al cual se accede desde el subsuelo del edificio, a través de diversos canales (Patio-anfiteatro, subte, estacionamientos, rampas-patio sobre el frente del edificio, etc).

Ahora, si bien el funcionamiento de ambos programas esta netamente diferenciado (incluso por control de ambos sectores), consideramos de vital importancia evidenciar de manera permanente la presencia y vivencia de uno y otro:

• Vacíos practicados (sobre áreas que no desvirtúan el patrimonio) sobre el hall de acceso principal de las salas, relacionan entre sí los accesos de museo y salas de música. Así, desde el hall de acceso del Museo se logra vislumbrar los halles principales del edificio; verdaderos exponentes de la arquitectura ecléctica.

• La cubiertas de las salas poseen “troneras” que permiten (mediante doble vidriado hermético) visualizar las mismas desde el piso del Museo y viceversa. Al mismo tiempo y de manera sutil, mediante reproductores ocultos se podrá percibir la música de las salas.

• Vacíos sobre la estructura de la primer planta de Museo, vinculan a la misma con el Foyer de las Salas y el sistema de escaleras que llevan a cada acceso en particular.

• El patio original del bloque industrial fue cubierto para recuperar superficie para el Museo, no obstante, la iluminación, previamente tamizada mediante una estructura especial, derrama la luz sobre las salas a través de los vacíos conformados por las escaleras mecánicas. Gran parte de esta luz puede ser percibida desde el Foyer de las salas a través de los vacíos mencionados en los puntos precedentes.

De esta manera, logramos integrar los programas que conforman el edificio, sin un corte tajante entre ambos usos e integrándolos para definir un único y integral centro cultural. Para lograr todo esto, como se mencionó anteriormente, las totalidad de las salas fueron ubicadas en la mitad posterior del edificio (area industrial), dejando intactos los halles y núcleos principales del edificio, muestra fehaciente de la arquitectura ecléctica de principio de siglo.

La estructura y la conservación del patrimonio
Para alojar las salas de música, se decidió vaciar la estructura metálica original manteniendo las fachadas y la faja norte, así como la cubierta existente. En este espacio, de 50×80 mts, proponemos una estructura metálica integrada por 20 columnas dispuestas cada 12,5 mts en dirección Norte-Sur que generan las tres naves: las laterales de 21 y la central de 38 mts ocupadas por las tres salas. Por encima, los entrepisos destinados al museo están compuestos por vigas metálicas cada 2,5 sobre las que apoya el steel deck.

La estructura resistente de las salas es integralmente de hormigón armado y es totalmente independiente del resto del edificio para lograr adecuadas condiciones acústicas. Una simple pero contundente intervención, que no solo permite a las salas tener el desarrollo que necesitan, sino que todo el espacio entre ellas, que configuran foyers y accesos a las mismas, pueden ser verificados en su totalidad.

De esta manera, la nueva estructura, no se toca con la envolvente existente, independizando la lectura de ambas. Las operaciones de conservación ? restauración edilicia comprenden las tareas de registro y documentación, limpieza, consolidación, estabilización de metales, corrección de desajustes, reintegración de faltantes y/o renovación de sistemas que hayan llegado al fin de su vida útil y protección general final.

El objetivo de esta intervención es conservar el testimonio físico recuperando su lectura visual original pero respetando los detalles de envejecimiento noble de los materiales. La búsqueda de autenticidad de la intervención obliga a distinguir entre las partes originales y elementos de reemplazo, a los efectos de no realizar un falso histórico. Para el diagnóstico las pruebas y cateos a realizar serán no destructivos, procediendo a tomar muestras de los morteros y revoques simil piedra en sectores no visibles o de elementos colapsados o de reposición necesaria.

Como método general para la realización del trabajo se procederá en el siguiente orden:
Inspección y relevamiento
Consolidación y estabilización
Extracción de Sales
Limpieza y eliminación de elementos invasivos
Reintegración y reparación de revoques y piezas faltantes o deterioradas
Hidrofugación
Protección superficial final

Debe conservarse el mensaje original del bien- cuando no fue transformado y que, por lo tanto, permaneció en el tiempo-, así como la interacción entre el bien y sus nuevas y diferentes circunstancias culturales que dieron cabida a otros mensajes distintos, pero tan ricos como el primero. De esta manera se asume un proceso dinámico y evolutivo. Por lo tanto, la autenticidad también alude a todas las vicisitudes que sufriera el bien a lo largo de su historia y que no desnaturalizaron su carácter.

La intervención contemporánea debe rescatar el carácter del edificio o del conjunto sin transformar su esencia y equilibrio, sin caer en arbitrariedades sino exaltando sus valores. La apodción de nuevos usos en aquellos edificios de valor cultural es factible siempre que exista, previamente un reconocimiento del edificio y un diagnostico certero de cuales intervenciones acepta y soporta. En todos los casos, es fundamental la calidad de la intervención y que los elementos nuevos introducidos tengan carácter reversible y armonicen con el conjunto?. Carta de Brasilia ? 1995.

Las salas de música sinfónica, de cámara y auditorios
Sobre el mismo bloque industrial del edificio del Correo se decidió ubicar el conjunto de salas que conforman el CCB. Los halles y salones principales del edificio son un ámbito ideal para recibir y dirigir al público. Esta sucesión de magníficos espacios, que finalmente desembocan en el foyer de las salas, generan la secuencia ideal, casi teatral, para ingresar al mundo de la música.

El espacio de foyer se configura, entre las panzas de las salas, el conjunto de escaleras de que llevan a cada sector y los vacíos de las losas superiores que prolongan las vistas sobre el museo que corona el conjunto. Desde allí se pueden apreciar la magnitud de cada envolvente, como llegar a cada una de ellas y las diversas perspectivas y visiones del edificio, tanto de la nueva intervención, como del existente. Desde allí también se puede visualizar el subsuelo por donde se movilizan, de manera independiente, músicos, personal e instrumentos.

Las envolventes de cada una de las Salas fueron concebidas de manera independiente por razones acústicas. Los auditorios más pequeños, fueron ubicados sobre el coronamiento del edificio y como complemento de las actividades de los diversos museos y bibliotecas.

Los museos
Museo del Correo y la Telecomunicaciones
Las exposiciones de este museo, tanto temporarias como permanentes, están repartidas entre el Hall principal del edificio (espacio de mostradores controlados por estructuras livianas de vidrio), el Salón de los Escudos en pequeños escaparates diseñados para tal fin y al aire libre en el espacio comprendido entre la recova, el patio enterrado y el edificio del Correo. De esta manera, el espíritu original de edificio, permanece en lugares representativos del mismo, recordando a los transeúntes el destino para el cual fue construido este majestuoso edificio.

Museos de Arte, historia o similares y salas de muestras temporarias
Al gran espacio de Museo, el público accede desde diversos frentes (patio lateral enterrado- subte- rampas desde en frente del edificio) arribando a un gran hall desde donde se informa, promociona, controla y distribuye al público visitante. Solo desde allí se puede ingresar a los museos, a través de los núcleos verticales habilitados para tal fin.

Para la distribución de los usos se mantuvo el esquema original del edificio, sirviendo a las salas con los depósitos y áreas de manutención desde el ala recostada sobre la calle Corrientes y el sector administrativo desde el bloque opuesto.

El cambio de la estructura existente posibilitó tener espacios libres y flexibles, para distribuir a los mismos en salas de diversos tamaños. La estructura nueva no se “toca” con la caja existente, generando allí un espacio de transición. Dicho espacio, materializado por una bandeja-puente de metal desplegado, contenido entre los tabiques pivotantes que tamizan la iluminación lateral (al mismo tiempo sirven para el montaje de las muestras) y la mampostería de la caja existente, es utilizado como area de servicio de las salas (distribución de troncales de instalaciones en general). Desde allí se puede armar las muestras sin interrumpir el funcionamiento de otras salas en funcionamiento y al mismo tiempo se accede a la reparación de las instalaciones en general.

El patio original del bloque industrial fue cubierto con una estructura que tamiza el ingreso de luz y lo distribuye a los niveles mas bajos a través de vacíos configurados por escaleras mecánicas que facilitan el recorrido por las salas. Dichos vacíos se bañan de luz tenue y se prolongan hasta el foyer de las salas de música conectando a la totalidad del edificio a través de 48 metros de altura.
Para mayor flexibilidad de los espacios, algunos módulos de la estructura (construidos cada 2 m de distancia) poseen placas desmontables-rebatibles que facilitan la exposición de elementos -instalaciones que superen los 3,5 metros de altura. En el mismo sentido, se desmontó el cielorraso que oculta la mansarda existente para incorporarlo al ultimo nivel, desnudando la estructura del mismo dotándolo de mayor altura.

Sedes de entidades culturales, sucursal de correos, administración CCB y servicios complementarios al público
Todas estas áreas se ubican dentro del bloque administrativo y comparten servicios (auditorios, sala de expo, etc) con el CCB. Locales para promoción del material producido por el CCB se ubican dentro del edificio en el subsuelo y fuera del mismo en la recova. Al mismo tiempo pequeños escaparates se ubican en cada uno de los halles de espera de los ascensores mas antiguos, para el mismo fin. Para la gastronomía se reparte de la misma manera; locales ubicados en la recova en la proximidad del edificio y un importante restaurant anexo al patio enterrado con la cocina de uso compartido por la cafetería y estar de los músicos.

Las bibliotecas
Se tomó la decisión de agrupar la totalidad de las bibliotecas (Correo y Telecomunicaciones- Sedes Culturales- Centro Cultural del Bicentenario, etc.) en el remate del edificio, tomando a la cúpula como estructuradora del espacio, permitiendo a los usuarios la vivencia de un espacio, de características distintivas, que para la arquitectura de origen era vedado.

Los servicios y las instalaciones
Gran parte de los servicios e instalaciones de envergadura se ubican fuera del perímetro del edificio existente. La “lengua” de los vestuarios de músicos y restaurant, las torres de reserva de incendio con las torres de enfriamiento en su coronamiento (mirador) y la sala de maquinas que aloja los equipos de acondicionamiento del edificio, terminan de configurar con la recova el patio-anfiteatro enterrado, que no solo oficia de acceso al centro, sino que es un espacio de reunión en si mismo.

Los servicios de agua potable, utilizarán los mismos tanques de hormigón cilíndricos, que ahora se destacan y muestran como parte integrante de las exposiciones. El sistema de acondicionamiento térmico se realizará de manera independiente para cada sector mediante el sistema de fan-coils con unidades de tratamiento de aire, alimentados por maquinas enfriadoras de líquidos y calderas.

Centro Cultural Bicentenario: 3er. premio

Centro Cultural Bicentenario: 3er. premio

Centro Cultural Bicentenario: 3er. premio

Centro Cultural Bicentenario: 3er. premio

Centro Cultural Bicentenario: 3er. premio

Centro Cultural Bicentenario: 3er. premio

Centro Cultural Bicentenario: 3er. premio

Centro Cultural Bicentenario: 3er. premio

Centro Cultural Bicentenario: 3er. premio

Centro Cultural Bicentenario: 3er. premio

Centro Cultural Bicentenario: 3er. premio

Fuente: Centro Cultural Bicentenario: 3er. premio